un post para chicos
o para chicas curiosas

Mi chico es un dandy. Y como buen dandy tiene una pasión oculta por las cosas hechas con mimo y buen gusto, como en los viejos tiempos. Después de haber probado con todo tipo de casas de moda para realizar sus trajes a medida (probó con Hugo Boss, Versace, Dior, Etro y ya no sé que más) hace ya más de 5 años que vive un romance descarado con la firma Ermenegildo Zegna. Supongo que lo que nos cautivó (hablo en plural porque yo también caí) más allá de la calidad y atemporalidad de las prendas fue ese regusto familiar que tiene la firma. Porque en Zegna toda la familia ha estado siempre en el negocio y eso ha hecho que los valores del fundador sigan intactos en la generación de sus bisnietos. En un mundo donde los valores y el norte de las cosas cambia tan rápido -muchas veces para peor- Ermenegildo Zegna sigue incolumne y se alza como una de las casas más prestigiosas y detallistas de toda Europa.

Maestros artesanos

Uno de sus valores más trascendentales es el respeto por el trabajo artesanal. Por ello Zegna creo Su Misura un servicio que, como su nombre lo indica está hecho a la medida y necesidad de cada cliente. Los sastres, que son seleccionados por sus dotes y sus conocimientos así como por su experiencia, son una especie de elegidos dentro del mundo de la moda de hombre. Sastres que guardan secretos en sus libros de anotaciones y en los moldes de sus talleres. Sastres que viajan por todo el mundo tomando medidas a gente X como mi chico, pero también a estrellas, nobles y aristócratas, famosos empresarios y deportistas de élite.

Una vez que te enganchas al servicio de Su Misura es difícil salir de allí. Además P. tiene una auténtica devoción por uno de los tejidos insignes de la firma el “15milmil15 ” una lana proveniente de las montañas afganas y cuyo peso es tan solo de 270 gr. por metro. Este tejido que hoy cumple 100 años (*) sigue manteniendo el patrón creado por el fundador tanto en la urdimbre como en la trama.

Pero lo que de verdad me hizo caer rendida a sus pies, es que Su Misura también realiza zapatos a medida. Pero ojo, que no es que tu selecciones el modelo, la piel y digas tu talla. Nada más alejado de eso: Su Misura envía al maestro zapatero -que en este caso vino de Barcelona a Madrid y muchas veces te envían a un maestro desde Italia- para que con su metro especial y un montón de formatos en los que se imprime la planta del pie, se boceta de lado y de frente, se toman minuciosas medidas de el empeine, el talón, los dedos y hasta los detalles menos pensados construya a su regreso la horma de tu pie. Una horma única porque nunca hay dos pares de pies iguales. Las hormas talladas a mano y respetando todas las medidas, se guardan como tesoros en los talleres de Zegna y son el punto de partida del trabajo artesano.

Y como esta gente no descuida ningún detalle, los zapatos llegan a tu casa en primorosas cajas hechas a mano y forradas con uno de sus excelsos paños. Dentro de ellas vienen los zapatos empacados por separado en bolsas de tela muy suave. Además te envían el betún preparado ex profeso para la piel de tus zapatos, un paño y un calzador. No es maravilloso?

(*) La casa entera esta de centenario este año y celebrarán por todo lo alto con un montón de objetos realmente exquisitos: una edición limitada de 100 relojes, 100 plumas y 100 pares de gemelos (también llamados mancuernas), objetos que hacen referencia de alguna forma al trabajo del fundador y de los demás hombres de la dinastía Zegna.

“ [...] Creo que unos zapatos no adecuados

pueden “arruinar” la historia de un hombre.

Como podría decir Oscar Wilde: Se nos puede

perdonar un reloj inadecuado e incluso un

cinturón equivocado, pero equivocarnos en

los zapatos es intolerable”.

Roberto Verino

Unos Derbys no tan puristas (ya que para clasificar en esa categoría la piel no debe llevar ningún tipo de adorno). En todo caso, estos son unos Derbys mezclados con Blucher (su único detalle distintivo es la franja troquelada que lleva en la punta) en azul eléctrico y realizados por el maestro artesano de Su Misura.

La belleza de estos zapatos se encuentra en la piel de avestruz de color verde botella. El modelo una mezcla de Derby con Blucher, igual que los azules de arriba.

” Un gentleman debe usar buenos accesorios:

un buen reloj, gemelos y un pañuelo para el blazer.

Pero el accesorio más importante son unos clásicos

zapatos y calcetines de calidad “.

Jeremy Hackett

Otros datos interesantes sobre la alta costura para los pies:

- Además de Zegna y Belutti (firma de la que ya en su momento hablé en yonotengopersonalidad) existen poquísimas más que den este servicio: Crockett & Jones y Dimitri Bottier en París y una marca sublime que esta en la isla de Capri: Casa de Canfora (que además hace zapatos a medida para chicas).

- Hay poquísimos maestros zapateros en el mundo. Es un oficio muy duro y exigente y la gente joven desiste a la primera.

- El maître bottier Dimitri Gómez es uno de los más prestigiosos y respetados del mundo. Dentro de su oficio es un zapatero MUY especial porque él realiza todas las piezas y creo que su trabajo amerita un post pronto.

- El servicio de zapatos a medida suele ser muy costoso, pero el trabajo lo vale: un par de zapatos hechos a medida puede soprepasar los 25 o 30 años de uso y los 2500 euros. Por eso es importante hablar con el maestro zapatero para que conozca tus gustos y tu carácter y pueda ayudarte a sugerir el mejor modelo para ti y para tus pies. Mi consejo es que no te vayas por las tendencias ni te dejes influenciar por las modas. Si quieres presumir de comodidad y alta costura en tus pies déjate llevar por un modelo clásico con alguna nota creativa. Bienvenidos siempre los Derby, los Brogue, los Blucher, los Derby con hebilla y los Oxford de toda la vida. Ah! y una cosa más: si ya te hiciste con cualquiera de estos clásicos te digo: Un buen par de mocasines a cualquier ropero masculino siempre le sienta bien.

Nota de editor: Las citas han sido tomadas de la revista Gentleman, No. 73.

(un post dividido en dos)

Siento un profundo respeto por los zapatos porque tienen la capacidad de darle carácter y definición al look más anodino. Unas simples y cómodas botas de estilo ecuestre transforman el azul del índigo en algo sofisticado. Pero, por qué?

Más allá de lo que a golpe de ojo se ve y se siente en una imagen, los objetos están llenos de contenido y poseen una carga cultural inmensa. Por eso, las tachuelas, los pinchos, el cuero -enlazados al negro- disparan nuestro cerebro hacia el mundo del punk, por ejemplo. Lo mismo sucede con aquellos objetos que nacieron para cumplir una función determinada y que con el paso del tiempo se han descontextualizado para convertirse en artículos que denotan estilo y status y que nos transportan a otras épocas, como es el caso de la estética ecuestre.

El mundo de la equitación (en Occidente) ha sido un deporte cultivado por la aristocracia europea desde siempre, sobretodo por los británicos. La esencia de este deporte se relaciona directamente con el campo y no con cualquier campo: se necesitan grandes extensiones para poder disfrutarlo y eso sin contar los caballos que son especiales, caros y delicados, necesitan mimos, contemplación y mucha dedicación.

Entonces, podríamos saltar al segundo nivel de la reflexión: la hípica pertenece a ciertos círculos sociales con un poder adquisitivo alto (dinero para desplazarse desde Londres a una casa campestre con todas las comodidades, dinero para mantener una casa con establos llenos de caballos finos, dinero para el servicio que se dedica a cuidar a los animales, dinero para la indumentaria campestre y cómoda realizada con buenos paños y cueros) que además poseen una sensibilidad especial por la naturaleza, resultado de toda una larga tradición nacional.

Lo interesante de todo es como este estilo, que se circunscribe a un deporte y a un ámbito social concreto y reducido, salta al mundo de la moda como referencia y fuente. Sufriendo pequeñas modificaciones logra llegar hasta nosotros -los individuos de a pie que jamás podremos tener un coto de caza en Yorkshire- en forma de los más variopintos accesorios y prendas (botas, guantes, sombreros , chaquetas, pantalones pitillos) que nos permiten acercarnos, subliminal e inconscientemente, a los valores apropiados por la equitación británica: tradición, aristocracia,  chic y elegancia.

Y para terminar con la primera parte de este post, se me ocurre algo interesante para echarle un poco de cabeza: el único ámbito donde nobles y sirvientes comparten el mismo dress code es en el mundo de la hípica.

REFERENCIAS DE HOY

La antigua tradición británica por el mundo de la equitación, la tendencia ecuestre, la estética de la caza europea, los gauchos y el “experimento del caballo en movimiento” de Muybridge.

OUTFIT

blusa > MNG + mini de jean >Moby  + medias túpidas > Calzedonia + botas de hípica > Max Mara + pendientes > Mercedes Salazar + reloj >  Tous + brazalete > Hermés

Yo siempre quise ser una dandy. (Se puede ser dandy siendo mujer? Ha habido una mujer dandy?) Me gusta imaginarme como una persona que disfruta estéticamente el proceso diario de vestirse con gusto. Pensar cada detalle, crear una composición que satisfaga mis principios de estilo. Tratar de salirme de lo establecido y construir mis propios códigos.

Pero -no nos digamos mentiras- cuando se piensa en esta suerte de “subcultura” se les cataloga como simples y ligeros de espíritu, frívolos y preocupados solo por la apariencia. Pienso que tienen lo suyo cuando muchos de ellos supieron hacer de su vida una obra de arte. No olvidemos que personajes preocupados por su imagen y considerados dandies a carta cabal han sido grandes artistas, políticos, terratenientes, aristócratas, diplomáticos y hasta empresarios. Porque dandies ha habido desde el comienzo de la historia.

Así que, mi fascinación por el dandismo tiene que ver más con sus posturas frente a la vida que con la pose del snob que cuida a ultranza la forma en la que viste. Quiero decir con esto, que me atrae el descaro e irresponsabilidad con la que le planta cara a la existencia, rebelándose a todo aquello que no sea él mismo. Un hedonismo cultivado y consciente, una negación a seguir la corriente de la sociedad establecida, de la cultura formal. Al tener clara consciencia de sus diferencias frente al resto, elige otros caminos para entenderse a si mismo. Es posible que su obsesión por la apariencia sea la única forma de hacerse visible frente a la sociedad en la que vive y en la que se siente una especie de renegado.

Me encantaría poder vivir a finales del XIX cuando el dandy era una especie de post romántico decadente que se contraponía a la moral y a la norma. Sujeto que también aborrecía las falsas posturas de los aristócratas al mismo tiempo que se burlaba de las modas pasajeras. El Dandy huye de los preceptos establecidos y por eso no puede figurar en ninguno de esos dos mundos: ni en el rígido y acartonado , ni en el ligero y fútil. El se mese, se pasea en la fina línea que separa a estos dos.

Y pensando en todo esto viene el homenaje a la masculinidad refinada. A los detalles cuidados. A ser mujer, pero querer ser hombre y jugar a través de la ropa con el cambio de roles. Entonces se ilumina mi cabeza y pienso en la fría y distante, así como enorme y luminosa Marlene Dietrich que escandalizaba a las más estrechas y conservadoras vistiéndose de pies a cabeza como un hombre. Sus sombreros ladeados y sus trajes de dos piezas ya son parte de la historia e icónicos dentro de la moda. Y pienso que quizás ella fue una dandy. Marginal por su forma de ser y por sus preferencias sexuales.

Intento, entonces, hacer listas de mujeres como ella y pienso en otro de mis iconos de estilo: Katherine Hepburn, una dandy indómita y descarada, la más moderna cuando no existía definición para ella, otra de las diosas del Olimpo que con su eterno look masculino transmitía mensajes sobre su personalidad y sobre lo que pensaba y la movía como mujer.

Busco mi Fedora y salgo a la calle pensando, que si, que yo también puedo ser una dandy.

REFERENCIAS DE HOY:

Los Dandies de la Regencia, los Mariposa, el de Fin de Siglo, el decandente, el Bright Young Thing, las mujeres con carácter, con estilo, incomprendidas en su época; Marlene Dietrich y Katherine Hepburn

OUTFIT:

Fedora > Vintage + Chaqueta de piel y camisa blanca con detalles > Brunello Cucinelli + Oxford shoes> Fancaltti + Boyfriend´s jeans > Diesel + calcetines > Calzedonia + cinturón de piel troquelado con peces > Max Mara

Es indiscutible que alrededor de una bella máquina, como lo es la moticicleta, se ha levantado una   filosofía de vida plagada de iconos, símbolos, historias. Una subcultura con sus propios héroes, con un lenguaje particular y con una estética auténtica, contundente e inspiradora.

Vinculada  con espíritus rebeldes y libertarios que sencillamente no se doblegan a las aburridas normas y limitaciones sociales, es quizás uno de mis universos favoritos por dos razones: 1. porque tiene un aire marginal, radical y periférico y 2. porque su esencia reside en el gran significado del viaje. Quizás un viaje post-moderno comparado con “el viaje” mítico de Ulises, pero al fin y al cabo, un viaje. Porque, qué sentido tendría para un motero no desplazarse por la carretera? Su verdadera vida empieza cuando se sube a su moto en busca de nuevas aventuras, más adrenalina. Creo que los moteros son adictos al cambio -igual que Ulises- y por eso no entienden de normas (son estáticas, monolíticas), así que construyen mecanismos para sacarlas de su recorrido. Porque en su vida todo es un continua transformación. Una metamorfosis como resultado del camino.

En el imaginario de occidente estos outsiders son rebeldes sin causa, hombres/mujeres con espíritus adolescentes que no quieren aceptar patrones y roles pre-establecidos. Desde sus primeros días como subcultura causaban gran revuelo y poca aceptación entre la sociedad que los veía como una influencia negativa, sobretodo para la gente más joven.  Sin embargo, sus orígenes tienen que ver más con la conciencia del clan, el honor militar, la soledad y la sensación de estar fuera de un mundo incomprensible; pues las primeras bandas moteras estaban compuestas de excombatientes de la segunda guerra mundial que se aburrían del tedio en sus casas y se gastaban todo su salario en transformar sus motos en “aviones de guerra”.

Luego llega el rock y mi idolatrado e inigualable Marlon Brando en “Salvaje” y lo que sigue es historia: las motos se convierten en un objeto de moda y culto, los chicos más rockers se visten con chupas de cuero y se hacen llamar leathers boys, en las jukebox de las cafeterías de carretera suenan Elvis, Eddie Cochran, Buddy Holly …

Ah! Y para finalizar debo reconocer que otro de los motivos por el que me vuelve loca esta estética es ese puntillo sexy y porno que tiene. O sino échenle un ojo a  los comics de “Tom of Finland” publicados por Taschen, a cualquier sexshop o pelí porno de nivel. Siempre hay alguien que le hace guiño a la más pura estética biker.

REFERENCIAS DE HOY:

James Dean y su muerte precoz a causa de su pasión por la velocidad, “Rebelde sin Causa”, Marlon Brando en “Salvaje”, Elvis Presley y su outfit motero de ´68 Comeback.

OUTFIT:

Chupa de cuero biker “perfecto” > Diesel + Vestido de flores >  MNG + biker boots > Zara + Lentes moteros > Prada