Sábado post resaca. Mi pelo cobra vida propia. No encuentro una forma coherente para ordenarlo. Me rindo después de varios intentos. Pienso: no cabe duda, está vivo. Con el maquillaje de la noche anterior todavía en la cara recuerdo el comentario frívolo que alguna vez escuche de la boca de una top model, algo así como que vivían siempre de noche, bebían mucho alcohol -y se drogaban más- y al día siguiente se iban a las sesiones con el maquillaje en la cara, con el rímel corrido.

Un poco conmigo se repite la historia, sólo que no gano 10000 dólares por cada hora de trabajo. Ni siquiera tengo sueldo. Me siento en una pelí gringa ambientada de noche. De esas en las que una pareja de muchachos jóvenes huyen (no se sabe muy bien por qué) y su destino se confunde entre markets de estaciones de servicio, hoteles de carretera y rockolas que arrullan su silencio mientras toman una taza de café esperando que salga el sol.

Este frío tiene un halo nostálgico. Desde la terraza diviso los autos que pasan bajo mis pies y me quedo sumergida en el vaivén de las lucecitas de los frenos. De repente estoy en Buenos Aires. De pie, en la esquina del Kim y Novak. Acabo de salir de ahí. Los adoquines de la calle Güemes brillan. Levanto la cabeza y veo en la mitad de la calle a una especie de Eduardo Manos de Tijera menos gótico, más interesante, menos inocente más interesante. Con el mismo pelo y el mismo brillo.  Una polaroid para el recuerdo.

Quizás sea producto de la resaca, pero hoy me siento como esa aparición en una madrugada fría en B.A. La culpa de todo la debe tener mi pelo, seguro.

REFERENCIAS DE HOY:

El gótico de Tim Burton (en todas sus películas) mezclado con un poco de espíritu rock invernal.

OUTIF:

Camisa masculina negra con pespuntes > Sisley + Blazer > Zara + jeans plata > Fornarina + Cinturón con remaches > Bimba & Lola + Botines > Looky + Diadema elástica de piel plateada + Aretes helecho > Claudia Stern + 3 anillos  de goma y brillantes > mercado medieval de Avilés.

Hace más o menos cuatro años caí rendida ante el trabajo tridimensional de un artista que aún no pertenecía al mainstream del diseño y al parnaso universal de los grandes creadores de hoy. Lo ví por ahí, en alguna revista, y su trabajo destacaba en medio de las demás cosas impresas en la página. Recuerdo que lo que me llamó la atención al ver esa breve nota, fue que un tipo tan joven terminara trabajando en una casa tan “anticuada” -oh! que equivocada estaba- como Lladró. Sin embargo, no me parecía tan mala idea porque a cualquier creador le gustaría (a mi me fliparía) que lo ficharan como jefe de diseño y asesor artístico de una prestigiosa fábrica de porcelanas. Para ser precisa, una de las mejores y más famosas casas de porcelana de Europa. Un reto, un reto magnifico y complicado. Por un lado, Jaime debería renovar la imagen de la marca, hacerla “contemporánea” a través de sus creaciones; y segundo, debía generar una demanda interesante dentro de las nuevas generaciones que, valga decirlo claro y fuerte, NO COMPRAMOS PORCELANAS.

Un mundo de porcelana

JH para Lladró

Lladró se caracteriza por hacer hermosas piezas con los mejores materiales del mundo y plasmando escenas bucólicas, campechanas, personajes que hacen parte del imaginario de occidente: mujercitas que parecen vagar por la pradera exhibiendo su corsé y lo que sobresale de sus pechos, lecheras que traen cántaros repletos de leche recién ordeñada, mujeres curvilíneas que muestran sus figura estilizada con trajes de comienzos del siglo XX. Floristas, vendedoras ambulantes, payasos tristes o pensativos, angelitos y hadas hacen parte del imaginario de la marca. Y claro, las flores. Las flores abundan en este mundo de porcelana y son admiradas por los coleccionistas o conocedores de la materia porque su hechura revela la maestría artística de los alfareros y artistas que las realizan.

Atravesando un sinfín de etapas, Lladró ha llegado a la excelencia gracias a su cercanía con el arte. Muchas de las obras realizadas por sus maestros hacen parte de la colección permanente de los museos más prestigiosos de este planeta, fuera de tener su propio museo de la porcelana en New York. Pero necesitaban aire fresco y desde el 2000 han creado líneas más cercanas al trabajo escultural y puramente artístico. Es ahí donde entra mi nuevo ícono y fetiche del diseño y del estilo: Jaime Hayón.

¿JH?

Pero quién demonios es este tipo, que decide trabajar asesorando a una fábrica de porcelanas? Hayón es un madrileño recorrido y universal que ha hecho todo lo que a mi me hubiera gustado hacer y ser. Su formación académica la recibe entre Madrid y París titulándose como Diseñador Industrial, aunque sería injustísimo etiquetarlo como diseñador industrial porque, chicos y chicas, estamos ante un artista de esos que sólo se veían en el renacimiento. Heredero de la cultura del skate y el graffitti lo que muy seguramente le ayudo a construir ese universo propio y lleno de detalles (dentro del que destacan sus monstruos y esculturas con formas sinuosas y elegantes) fue La Fábrica de Oliverio Toscani. Allí entró y fue escalando posiciones hasta convertirse en la cabeza de diseño supervisando desde el diseño de las tiendas hasta las exposiciones auspiciadas por esta casa.

Su trabajo siempre ocupa la frontera entre el diseño y el arte creando hermosas piezas (juguetes, lámparas, mobiliario para casa y baño, espacios comerciales para marcas como Camper donde el diseño es uno de sus pilares fundamentales) funcionales a veces, simplemente hermosas en otras ocasiones. Enamorado de la corriente del finely-crafted -de la que me considero parte- su trabajo ha sido expuesto en las más prestigiosas galerías de Europa, Asia y América, publicado en todas las revistas de tendencias, decoración, diseño, arte y moda de este mundo. Premios, reconocimiento de la prensa y de los conocedores en la materia, Jaime encaja con los gustos de la gente joven de hoy y convence a los más mayores de la forma en que mi generación ve el mundo o quisiera verlo. Por eso ha sido fichado por Swarovski, Baccarat, y demás casas barrocas, antiguas, sofisticadas y lujosas de toda Europa para que desarrolle líneas concretas donde el trabajo artesanal y la tecnología en la investigación de materiales se mezclan creando obras renovadas, únicas y maravillosas.

JH para Baccarat

Estilismo con H

Invitado de honor a mi blog, por su trabajo y por su particular estilo para vestir. Creo que este post será un hito porque a diferencia de Fashionjolik y otras blogueras más, no me considero una experta en la materia. Es la primera vez que hablo de un hombre y su parafernalia indumentaria, pero es que este madrileño además de traerme loca por su trabajo, me trae loca por su forma de vestir, tan suya. Tan única.

1. Los zapatos

Camper Tokio

Veo sus fotos y siento que él como yo tiene una perversión por los zapatos (sé que todas las mujeres de este planeta mueren por ellos, pero lo mío -lo saben quienes me conocen- es patológico: muchos de ellos reposan en sus anaqueles como obras de arte y están clasificados por grupos con nombres tan absurdos como “zapatos joya” o ” zapatos que hablan”).

Hayón siempre les otorga un lugar destacado en sus outfits, nadie puede no mirar hacia abajo cuando aparece. Me imagino que por eso Camper lo invito a que diseñara una colección completa. Y wow! vaya que lo logró. Su línea: oxfords de formas puras y colores brillantes. Los quiero todos.

Y una conjetura: Tienen que encantarle para hacer las tiendas más exquisitas de Camper alrededor del globo. (otra más: si no le gustan los zapatos tiene que tener una pasión oculta por Camper, no?)

2. Su estilo como obra dentro de un universo creativo

Viendo todas sus fotografías en el espléndido libro que ha publicado Gestalten (una de mis editoriales favoritas, y libro que no pude dejar de comprar) me encontré con un hombre que ama el color y que, como bien diría Marshall McLuhan en “El medio es el mensaje” su indumentaria es una prolongación de su creatividad. Eso era lo último que me faltaba para caer rendida de amor a sus pies. Porque admiro a la gente capaz de estar a la moda siempre (eso quiere decir que le dedica mucho tiempo a leer, navegar e investigar además de tener una sensibilidad especial), pero idolatro a la gente que al margen de la moda crea estilo y por ende moda. Y mi amado Jaime Hayón es lo que hace. Un hacedor de moda y estilo. O diciéndolo en términos profanos-coloquiales-colombianos: “cuando nosotros vamos, Él ya esta volviendo”.

3. El color, los patrones y las texturas

Cada fotografía en la que aparece (siempre trabajando) en su atuendo destaca un equilibrio entre las texturas, los estampados y los fondos monocromos. Por ejemplo, si se pone unos oxford de color rojo extremo, Hayón los convierte en protagonistas acompañando el conjunto con un jean (que pareciera boyfriend) con los bajos doblados hasta el tobillo -que cool!!!!- y una suerte de camisa/chaqueta de jean (cuando aún las maxicamisas de jean no habían regresado para quedarse) y that´s all.

4. Sus rasgos

No me refiero a sus cara. Me refiero a esas cosas accesorias que complementan su look: su barba y su corte de pelo, sus gafas, su piercing, los pañuelos anudados al cuello, los zapatitos oxford rojos y su cara de estar pensando siempre, intentando atrapar todas las ideas del aire.

No me queda más que invitarl@s a que descubran su trabajo en la web de su estudio:

- Hayón Studio -

Y para aquellos que están interesados en hacerse con el libro dedicado a su vida y obra, (y del que valdría la pena hacer un post por el magnífico trabajo de diseño editorial) aquí van los datos:

Todas las fotografías vía Hayón Studio

Cariño,

Llevó años enamorada de ti. Te vi por primera vez en una revista. Y ni siquiera te vi a ti. Vi tu trabajo: una suerte de recycled de campanitas de porcelana de esas que tenía mi abuelita. Todas juntas formaban una escultura circular. Y desde ese día te amo. Colecciono las revistas en las que aparece tu trabajo, busco tus exposiciones cuando voy de viaje, y visito las tiendas que has diseñado como si fueran un santuario religioso. Te “gugleo” cada vez que puedo para saber en que nuevo proyecto andas. Eres mi Leonardo Da vinci español. Sueño con tener alguna vez en algún lugar destacado de mi cubo transparente -desde el que diviso una ciudad que no es la mía (como tú con Londres)- una de tus porcelanas, o de tus sillones. Pero para serte sincera me conformaría con cualquier cosa que haya salido de tu cabeza y de tu corazón.

Mi sueño más profundo es conocerte, invitarte a que pintes mi galería de arte y que produzcas conmigo algún objeto que le haga la vida más bella y más fácil a las personas. Que te tomes una taza de café colombiano conmigo (ojalá te guste el café) y me cuentes que hay dentro de ti. Porque eres un universo que me muero por descubrir.

Te imaginas? Una nativa de las Indias conquistando a un Conquistador español?

Pronto nuevo post

1. Siento especial afecto por estas zapatillas. La marca de las tres bandas las lanzó hace más 0 menos 5 años homenajeando a Ayrton Senna. Son idénticas a las botas que llevaba cuando se accidentó.

2. Estoy viviendo de una forma frenética. No tengo tiempo para nada. Aplazo todo, no veo a mis mejores amigos, no hago nada de lo que hace la gente normal. Yo sólo trabajo y trabajo.

Esta suerte de disculpa pública va para:

* R2D2, a quien le debo más cosas de las que los dos podemos imaginar, incluyendo mi actual locura por el papel,

* Alessandra y el Sr. Cerebro, que con su mundo mágico me hacen olvidar todo lo malo que habita sobre este planeta y me sanan con su música, sus inventos y locuras varias,

* Loki (que espero me lea en la India) mi alma gemela, mi compañera en las buenas y en las malas, mi consciencia, mi demonio y mi protección

*Vale, la hermana menor que me gané aquí y que, con sus palabras, siempre me ayuda a ver todo más claro

* Claudita Cáceres, que aunque esta lejos, sueño con una comunicación más fluida porque el mundo se ve más bonito a través de sus ojos,

* Fede, paciente amigo que ya se cansó de invitarme a tomar traguitos con su hermosa dama,

* Cachay, mi compañero de farra, quien con su característico apasionamiento, me educaba al ritmo de todas las músicas,

* Kaboogie, que siempre me hace menos ignorante,

* mi Geisha tropical, que me enseño el significado de la paciencia y la tranquilidad,

* Nanny, que es un cascabel y el mundo brilla cuando aparece,

* Chuchu y sus dos críos hermosos, que no puedo disfrutar como quiero,

* Horatio de Leonardis y la eterna promesa del encuentro,

* Holguín y la carta que aún no respondo,

* el Sastrecillo,  con quien nos queremos comer el mundo soñando con un diseño independiente y sostenible como empresa,

* Fashionjolik, mi linda amiga de la virtualidad con quien comparto un placer casi enfermo por la moda,

* Daphne,  y el café que aún no nos tomamos,

* J. Mavila, a quien conozco sin conocer

* Tilsita y Marciano, mis vagas hermosas,

*  mi Ange linda, que pintó mis días despenseros con ternura y todos los colores del arcoiris y del Cusco,

* los chicos Göoo que aunque lejos los pienso siempre y de quienes he aprendido muchísimo

* mis padres y hermanos en Locombia. Me siento muy sola y los extraño un huevo,

* todos los lectores de este blog. Los que comentan y los que no. Los que ya son familia gracias a este espacio (Yul, Kaia, Monita de Seda, Fiorella, Rosi, Bel, Caro Sardá, Egovlog, Chartiercarla,  y demás parche virtual)

Amigos míos,  espero me sepan perdonar.

Les digo: esta carrera que estoy corriendo no es de velocidad, es de fondo. Sabrán esperarme? El caso es que los hecho de menos, de verdad. Lo único que quiero es tener una vida normal. Pero siento que tengo un compromiso con no-se-que-demonios y ya no me puedo bajar de mi auto de fórmula 1. Siento que mi responsabilidad es llegar al final.

3. Me siento compitiendo en un circuito enorme, en una carrera donde sólo corre un auto. El mío. La meta ya casi se vislumbra. Pero se ve a lo lejos, como cuando uno llega a una ciudad en barco, no en avión. Los tropiezos los pone JW. Por qué?

4.  Lima querida, tú, con tu nube gris que me encoge el corazón de cuando en vez: todo mi trabajo es para ti. Estoy preparándote el mejor regalo que te puedo dar. Todo sale de la mejor parte de mi. Ya pronto lo verás.

Con mucho amor, desde mi particular circuito de f1.

La Mona

* * * * * *

REFERENCIAS DE HOY:

Las carreras de F1, Ayrton Senna y el petardo de Fernando Alonso.

OUTFIT:

Jersey de cuello vuelto > Kosiuko + Cazadora > Ossira + Pantalón > Benetton Kids + Zapatillas /edición limitada > Adidas